《苏中红嫂》真的“红”了

玉兔东升

《苏中红嫂》 真的“红”了　　　　　　　　　　　　　　　　　　　
--－浅析扬州评话《苏中红嫂》的艺术魅力　　王根林

2020年，第十四届江苏省五星工程奖评选揭晓，姜堰区文体广电和旅游局创作室主任高秀春先生，创作的扬州评话《苏中红嫂》在摘得桂冠的同时获得网络人气奖；并参加“《乘风破浪再扬帆》—第十四届江苏省”五星工程奖“优秀作品展演暨颁奖晚会” ．还被中宣部《学习强国》中央平台播发视频……真可谓是三元四喜。
随着文化科技手段的不断发展，传统的扬州评话市场已日渐萎缩，加之扬州方言的局限，与北方评书的（北方普通话）覆盖面也无法抗衡。是日，我在网络平台“上看到《苏中红嫂》的演出视频，短短的十四分钟，我由站着看，继而坐下看，毫不夸张地说，从头到尾眼睛都没眨一下。我虽从事群众文化曲艺工作大半辈子了，看完视频后的第一感觉就是：这是我近年来所见到的最令我折服的扬州评话了。其原由在于她的艺术魅力吸引了我。
一、挖掘原型，选择提炼
《苏中红嫂》的原型，来自于姜堰藉卢福祥将军的真实故事．作者正是以卢将军当年身负重伤，在生命垂危之际，一家婆媳俩舍命相救，用乳汁将其从鬼门关上拉了回来．
左拉说过”生活的全部意义在于无穷地探索尚未知道的东西，在于不断地增加更多的知识．”故事虽然简单，情节也不复杂，加之与其类似的山东沂蒙山”红嫂”故事已家喻户晓，歌剧、舞剧早已搬上银幕和舞台．如果再将这故事搬上舞台，不算是件轻而易举之事．创作，成了首当其冲的重中之重．是拘泥于原型？还是选择提炼加工？高秀春先生博采众长，多次召开座谈会，多方听取当事人和来自各方面的建议．最终侧重点就定格在婆媳救伤员上，将焦点”救”放大，做足做细．婆媳救伤员本身的举止是彰显着”善良”，而”善良既是历史中稀有的珍珠，善良的人便几乎优于伟大的人．”(法.雨果)．用乳汁救人，在现实生活中似乎平常，也很司空见惯．但在那特定年代特定的环境(人命关天)下，这一举动显得格外的美．用车尔尼雪夫斯基说过”任何事物，我们在那里面看得见依照我们的理解应当如此的生活，那就是美的．”作者虽不说千锤百炼，前后易稿达二十多次．
二、遵循评话艺术特色，构架好”梁子”．
任何艺术形式都有其特色和规律，评话也不例外．它一向以结构严谨取胜．大段子为”柁子”，每个”柁子”围绕一个中心事件讲述．一个柁子又分为几个”梁子”，每个”梁子”都有一个故事高潮．根据篇幅，《苏中红嫂》以构架好”梁子”为主，梁子中分为若干个”扣子”(悬念)．大扣子以叙事为主，小扣子以刻画人物为主．最终确定：以故事发展时间顺序用正笔笔法展开．
三、”扣子”不断，大小排列有序．
《苏中红嫂》中，可谓是通篇”扣子”不断．如开头的：”突然，咔，一声枪响划破黎明前的黑暗。紧接着那个机关枪，啲啲啲、哒哒哒，打得就像哚粥一样，什么情况？原来是我华野11纵队31旅破冰泅渡，夜袭溱湖东边守敌，粉碎国民党反动派的围剿。”而且扣子的大小排列不是平分秋色，安排得张驰有度合情合理．如小扣子” 枪声渐疏，硝烟弥漫，火光若隐若现。咦喂，就在河堤上一前一后晃过两道黑影。”
四、表，白，评，相得益彰．
在通篇评话中，作者将评话中的表、白、评，运用得算是游刃有余．诸如”表”： 1947年春节刚过，这一天夜里头，天，乌漆嘛黑，风，寒气飕飕，河水，冰冷彻骨，水边芦苇，东倒西歪、分分合合；”白”： “快快快，先把身上冰块子剥下来。”对对对，再不脱，冻都要冻死了。”“不得命了，硬邦邦的，弄不下来。”；”评”： 不噶，假如就是有船，借个胆子给他也不敢追。为什么？因为水乡溱潼人都晓得：“芦苇荡、芦苇荡，里外都一样，只要你敢进，包喝迷魂汤，包你犯死相。”再如： “婆婆发话了，媳妇也就不再敢违拗。为什么？过去的媳妇都怕婆婆，千年媳妇熬成婆，婆婆在家里笃定是一把手。婆婆拍板，媳妇哪敢？”真是” 表”得清楚，” 白”得得体，” 评”得让人回味．
五、”开脸”绘声绘色，”赋赞”形象生动．
《苏中红嫂》中，运用传统扬州评话的”开脸”(描绘人物形象的一种手法)恰到好处，且绘声绘色．如描写冯嫂：”她40开外，面庞瘦削、目光炯炯、走路带风，灰黑的头发朝后梳，盘了个大发髻，看上去就十分干练，扬州话叫刷刮。值得一提的是，冯嫂的发髻上面插了根铝制的簪子，过去啊发簪是妇女的必备之物，有钱人是金子做的，差不多人家是银子做的，穷苦百姓只能用铝做的。”
再谈”赋赞”(赞美人物或景物)的运用，也是十分生动贴切．如对剧中人物秀英的”赋赞”：” 名叫秀英，二十出头，面似芙蓉、十指如葱，头上扎了个大红头巾，年轻的小大娘子，”正是由于作者将扬州评话传统的艺术手法运用得得心应手，从而给作品情节发展带来了”俏”和”翘”．
六、演员表演洒脱干练，口技运用惟妙惟肖．
扬州评话《苏中红嫂》表演者周敬堂先生的表演．真可算是洒脱、干练，他的表演，既有传统扬州评话的韵味，但又不受传统框框的约束，笔者用歌德”最大的艺术本领在于懂得限制自己的范围，不旁驰博鹜．”来形容他．
他的表演，不沿袭传统扬州评话长袍大褂，一桌、一椅、一扇、一醒木．而是依靠他的扎实业务功底，贯口，口齿清晰，字字如珍珠落盘，真是快而不乱，慢而不断．在表、白、评的演绎过程中，周敬堂先生能做到轻重缓急，抑扬顿挫，径纬分明，高低有落；表演中口技的运用，是扬州评话的一个重要特色，而在作品中，可说俯拾皆是，如：” 冯嫂嗵嗵地往前跑，秀英吭哧吭哧在后头跟，嘴里叽里咕噜。”，再如：” 小宝宝张口就咬住奶奶的手指头，叭滋叭滋贪婪地吮了起来，鼻息上下一动一动的，小嘴吧唧吧唧嘟哝着，粉红色的脸蛋上泛起了甜甜的微笑。”
再者，他突破了传统扬州评话几乎很少表演身段和舞台调度，而周敬堂先生，根据不同情节，不同人物，设置了不同的表演身段．他的眼神，亮相时目光如电，表达情感时有如一泓秋水．一句话，能在十四分钟内，一个人在偌大的舞台上，能将上千的观众所动容，能让那么多评委所青睐，这并非一般人所能及的．称周敬堂先为扬州评话表演艺术家一点不为过．
罗曼.罗兰说过：”一切能够永存的艺术作品，是用它的时代的本质铸造成的．艺术家并不是独自一人创造作品．他在作品中记录他的同伴们，整整一辈人所痛苦、热爱和梦想的一切．”高秀春先生创作的扬州评话《苏中红嫂》，正是集思广益，在传承扬州评话精髓的同时，勇于跳出传统框框，与时俱进，正时他受到托尔斯泰”艺术是浑然一体的，只有融合了一切种类的艺术才能臻于最完美的境界．”所以《苏中红嫂》才能真的”红”了．

　　　　　　（本文曾载《姜堰日报》、《姜堰文艺》）

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